女主与未婚夫平日同居周末分居并夜蒲的设计,放到自己的出轨来看大概就是法律说的过于自信的过失,放到未曾预计未婚夫也出轨来看就是疏忽大意的过失。被偏爱的有恃无恐,以致像女主这样放任自己的骚动,自以为能把持好肉体忠诚与追求吸引力之间的平衡,最后落得两手皆空,被自己的行事准则带来的结果反咬一口,侯麦在叮嘱观众不要盲目自信理性能驾驭情感、相反还可能为正当化后者而变得虚伪这一点上可谓一以贯之苦口婆心了。做人还是不要随便试炼自己或者别人,你永远无法预料会有什么发现。非常喜欢女主的演出,经不起灵魂拷问的情绪反应说来就来,自然流露又充满戏剧张力,掌控力一流,在侯麦的电影里少有
时隔两年二刷。rohmer在这里放置了两件房间,两位相爱的人生活在各自的房间,拥有更多的生活自由会怎样。rohmer的答案是肉体和灵魂的出轨。但是rohmer详细描述了出轨的过程,自然而然的,一种形而上的自然,非直接批判的对待。电影开头的两段话,就是寓言,无比贴切的镜头语言。
女性版《午后之爱》,开篇的箴言“拥有两个妻子的人,会丧失灵魂;拥有两个家的人,会失去分辨能力”,刚好就是对两部影片的分别点题。但《圆月映花都》比《午后之爱》更深刻的地方是,侯麦不止探讨两性关系,他还呈现了一个看起来更活泼开放的法国当代热闹背后注定的孤独,于是这个有着最多舞会的侯麦影片基调却是灰色的,而影片上映后受到的广泛欢迎也证明了侯麦概括的精准。侯麦还在情爱的双重生活之外,挖掘了与之相连的另一个问题:巴黎和近郊这种空间上的双重生活。当一对年轻人,一个居于城内,一个居于城郊,两个人的关系如何维系。这个问题在今天仍然疼痛鲜活。
离散的空间和时间。对人物来说,如果明天没有约会,那么明天就不存在,一种于洛先生的时间。然而时间总要填补自己的空隙,24小时不可能不重叠地分配给每个人,巴黎也没有大到人人有自己的房间。
“我和一个占有欲强的男人生活在一起。我尝试着替自己争取一点点自由。开始他会抗拒,逐渐变得能够理解,甚至超越我的预期,这让我颇为感动,我开始更在意他而不是自己,我会对他的孤单感到抱歉,但又不想演变为怜悯之爱,于是劈腿其他一些男人,但昨晚我恢复理智,对他产生了一种无比强烈的需要!”……侯麦必须要让女主在外遇忧伤离家后去一趟酒吧,才能与邻座涂鸦人夫聊起心路历程思维脉络,否则观众实在无法自行领悟这种法式浪漫背后所蕴含的超前卫的复杂而微妙的心理动机!